INSTRUMENTOS UTILIZADOS EN LOS DIFERENTES TIPOS DE MUSICA

MUSICA ANDINA


LA QUENA O KENA: es la flauta tradicional de los andes. Es un instrumento simple que consiste de un tubo con siete huecos para los dedos que produce melodías inquietantes. Al soplar rápidas y delgadas corrientes de aire al centro del tubo, la longitud, tamaño y velocidad del aire produce diferentes tonos mientras que al cubrir los huecos se define la melodía. La quena o kena era originalmente kena-kena y en la antigüedad estaba hecha de oro, plata, cerámica, huesos y cañas. La más pequeña es la quenella y la más grande el quenacho.


Otro instrumento antiguo originalmente hecho de caña, cerámica y hueso es la zampoña (siku en aymará y antara en quechua) que está compuesta de varios tubos de caña amarrados en dos partes. Una mitad es llamada ira (líder) y consiste de seis tubos. La otra mitad, el arca (acompañante) tiene siete. Este instrumento debe se
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r tocado por dos personas de una manera intercalada. Se le llama «jjaktasina irampi arcampi» (estar en acuerdo con la ira y arca) cundo hay armonía. Hay una variedad de tamaños que van de 5 pulgadas a 5 pies, las más pequeñas son conocidas como chillis y las más grandes toyos.

Una antigua flauta de madera conocida como tarka, fue usada en ceremonias religiosas y danzas que existieron antes de la invasión española la cual produce un sonido misterioso.

El arpa indígena de Perú tiene una asociación indígena desde la época colonial pero su origen es español.





INSTRUMENTOS DE CUERDA


Un instrumento que se parece a una guitarra, es la vihuela de mano, viene en tres tamaños, pequeño, mediano y largo, y tiene cinco cuerdas dobles que se parecen a una guitarra barroca de cuatro cuerdas dobles.

Algunas características regionales fueron incorporadas a la guitarra europea como en Puerto Rico, donde se desarrolló el cuatro puertorriqueño (una guitarra pequeña de cinco cuerdas dobles). En Colombia nació el tiple. Aunque Ecuador desarrolló el bandolín, Panamá dio origen el socabón. Bolivia y Perú desarrollaron el charango y Chile el guitarrón. Todos son derivados de la guitarra. Se cree que tocando música se mantiene vivo el espíritu animal. Un pequeño instrumento cuyo cuerpo fue hecho originalmente del caparazón de un armadillo es el charango. Una pequeña versión de
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charango es el waglacho que produce un sonido alto. El ronvoco o rocongo y otras variaciones de guitarras son largos y tienen sonidos bajos.
Instrumentos de percusión

Maracas, hechas de docenas de pezuñas de chivo son llamadas chac-cha’s o chulles. Estas son amarradas a un pedazo de tela que se usa en las muñecas o se llevan en las manos.



INSTRUMENTOS DE PERCUCION

más antiguo usado por el hombre es el bombo legüero. Tradicionalmente está hecho de un tronco de árbol cubierto con piel curada de animales como el chivo, carnero o vaca. El bombo en sudamérica es muy importante porque establece el ritmo y el pulso de la música.

Una vaina silvestre gigante llamada la chaucha, que puede llegar a los dos pies de largo es secada al sol y luego se le llena con semillas o granos. En las melodías tradicionales andinas es usada como una maraca.

Se conoce también dentro de los instrumentos de percusión, el bambú gigante que mide hasta seis pies llamado palo de lluvia produce un sonido hipnotizador y relajante como el de la lluvia. Se colocan decenas de palitos diagonalmente dentro del palo a través de huecos que se hacen en el bambú. Una vez puestos, se añaden pequeños granos secos, piedritas o semillas y se sella el bambú. Al voltear este hacia abajo, los granos caen y golpean los palitos atravesados produciendo un sonido curativo y místico.
Los esclavos negros en el Perú originalmente desarrollaron el cajón. El músico se sienta en una caja de madera con un hueco en la parte de atrás y golpea el frente con sus manos.



También desarrollada por esclavos negros en el Perú está la cajita, que como el cajón, está elaborada de madera pero es más pequeña y se toca abriendo y cerrando la tapa al ritmo de la música, mientras se toca el instrumento con una varilla




MUSICA CLASICA



Los cordófonos utilizan cuerdas para producir el sonido. El material del que están hechas las cuerdas es muy diverso: desde el pelo de diversos animales, hasta las fibras sintéticas, pasando por los tendones de animales, seda, alambre con diferentes tratamientos, etc.

Los instrumentos de cuerda pueden producir el sonido de varios modos: frotándolos con un arco (familia de los violines, por ejemplo), punteándolos, ya sea con los dedos (la guitarra), con púa (el laúd) o por algún sistema mecánico (el clavecín), percutiéndolos como ocurre en el piano.

Los instrumentos de cuerda actuales son el resultado de la evolución de otros que, en sus orígenes, proceden incluso de civilizaciones y culturas ya desaparecidas (sumerios, acadios, asirios, algunas culturas del centro y sur del continente americano etc,). En su concepción más básica, se componen de las cuerdas (incluso una sola en algunos casos), la estructura para soportarlas (mástil o similar) y la caja de resonancia. Esta última, en ocasiones es también la que soporta las cuerdas y en determinados instrumentos tiene mucha más importancia que en o
tros.

Aunque más adelante profundizaremos algo más en los instrumentos de cuerda actuales y su estructura, de momento nos limitaremos a hacer una enumeración de instrumentos de cuerda antiguos y modernos que, aunque susceptible de ser ampliada, puede resultar tan interesante como curiosa. Algunos de estos instrumentos ya no se utilizan o no existen, pero otros se siguen utilizando todavía para interpretar la música antigua en toda su pureza, así como por las diversas culturas que pueblan el planeta.







SALSA



En la música de la salsa se emplean multitud de instrumentos con el fin de lograr una mezcla de sonidos graves y agudos para poder encontrar la armonía de su ritmo.

Aquí te describimos algunos de los instrumentos más comunes.


Congas.

Las congas son el instrumento de percusión más utilizado en el ritmo de la mayoría bailes latinos.

Su forma imita la de los barriles. La parte superior está cubierta con cuero y la parte de abajo está abierta.

En su origen eran de madera, pero hoy en día las podemos encontrar de diferentes modalidades de fibra.

Existen congas de varios tamaños, pero los más utilizados son tres, la tumbadora, la conga y el quinto, de sonido más grave a más agudo.

La obtención de los diferentes sonidos se debe a la forma de posicionar las manos y las palmas sobre ellas.




















Maracas.

cerrado, normalmente de cuero, que tiene dentro pequeñas piedras que son las que generan el sonido.

Para sujetarlas, cuentan con un mango fácil de manejar.



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Bongó.

Este instrumento está formado por dos tambores pequeños, la hembra, de mayor tamaño y el macho, más pequeño, unidos normalmente con una pieza de madera.

Para tocarlos, se deben situar entre las rodillas.



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Campana.



Tiene su origen en los cencerros que se utilizaban para el ganado.

El sonido se obtiene golpeando la campana con un palo de madera. Dependiendo su tamaño y su forma, dará como resultado sonidos diferentes. También influye en el resultado final si los dedos están situados sobre la campana o no.

El material suele ser latón o cobre.



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MUSICA DE LOS LLANOS


La bandola

La bandola es un instrumento musical de cuerda, hecha en madera, descendiente de los instrumentos árabes de la península ibérica que llegaron a las Américas. Hay varios tipos de bandola:



* la bandola llanera (4 cuerdas)

* la bandola andina colombiana (6 órdenes dobles o triples, los 4 primeros, para 12 o

16 cuerdas)

* la bandola oriental (4 órdenes dobles).

* la bandola cordillerana (guariqueña)



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El arpa

El arpa (arcaicamente, y también aceptado harpa) es un instrumento de cuerda pulsada compuesto por un marco resonante y una serie variable de cuerdas tensadas entre la sección inferior y la superior. Las cuerdas pueden ser pulsadas con los dedos o con una púa o plectro. Existen diversos tipos destacando en popularidad: además del arpa clásica, usada actualmente en las orquestas, el arpa celta y el arpa paraguaya.



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EL ROCK




La batería

La batería es un grupo de instrumentos de percusión tocados por un solo músico en las orquestas, bandas o conjuntos, especialmente en los de jazz y rock. La batería de jazz consta de bombo, percutido por pedal, tambores, caja clara, un platillo fijo y uno doble; en la de rock, aparte de llevar lo mismo que la batería de jazz, añade más platos, entre los que destacan ride, crash, chino y charles, y un doble pedal o, en algunos casos, doble bombo. El instrumentista emplea baquetas o escobillas.


Se ha mantenido como elemento estable y constante de la música rock a lo largo de la historia. El baterista, controlando en conjunto bastante impresionante de instrumentos o accesorios diversos, tiene como misión formular, expresar de la forma más explícita posible el “balanceo” de un tiempo a otro, el cual es, en gran parte, responsable del poder emocional de una composición de rock.


Va de menos a más actividad, va a ser la base rítmica y la que usa dando el fill al tema, por ser un instrumento que debe ir marcando el tiempo tiene menos posibilidad a salirse del patrón, excepto a los finales de frases y semifrases que podría colorear. En los estribillos casi siempre tendrá más actividad que en las estrofas.


La batería consta de los siguientes componentes: RIDE CRASH TOMS TOM-TOM CHARLES CAJA GOLIAT BOMBO


(1). Timbales


-Caja: Timbal relativamente pequeño, caracterizado por unos tirantes (casi siempre de alambres) tensados alrededor del parche. Una palanca lateral afloja o tensa los tirantes (al aflojarlos, crean el efecto de un timbal de tono un poco alto).


-Timbales (Tom-tom o “toms”): Timbal de tamaño medio, de tono en cierto modo intermedio entre la caja y el bombo. En los comienzos del rock, la batería tenía dos timbales: uno montado sobre el bombo, y otro, de mayor tamaño, llamado “Goliat”, que suele disponer de un soporte metálico propio, iba situado a un lado. En el rock actual suele utilizarse tres timbales, aunque, excepcionalmente, este número puede incrementarse: se sitúan dos sobre el bombo y el “Goliat” a un lado.


-Bombo: Es el timbal de mayor tamaño. Va colocado en el suelo y es accionado con un pedal.


(2). Platos


-Ride: Plato grande, de relativo grosor, de 48 a 56 cm. de diámetro.


-Crash: Plato de tamaño medio de 41 a 46 cm. de diámetro, de respuesta rápida y, a menudo, de sonido prontamente menguante cuando es golpeado con fuerza.


-Charles: Es un juego de dos platos de menor tamaño (de 33 a 38 cm. de diámetro), que pueden variar en peso y grosor según el sonido que se desee. A veces, el plato inferior es ligeramente más grueso que el superior.


(3). Herrajes


-Soporte de la caja: Este está destinado a sostener la caja.


-Soportes de los platos: Uno para el ride, y otro para el crash (en algunas baterías antiguas, el soporte para el plato ride está fijado sobre el bombo). Unas palomillas con arandelas de fieltro, colocadas encima y debajo del plato, impide que éste salte del soporte. Unos pequeños manguitos de plástico, fijados alrededor de los vástagos en la parte alta del soporte, evitan que choque metal con metal, lo que podría producir fisuras en el plato. Los soportes jirafa se suelen emplear en el caso de platos mayores y más pesados, y proporciona una mayor flexibilidad en su posicionamiento.


-Soporte del charles: Es un armazón especial con un muelle de tensión en su eje (habitualmente graduable) y un pedal para hacer bajar al plato superior contra el inferior. Un acoplamiento con almohadillas de fieltro mantiene el plato superior en una varilla que se mueve con el pedal; el plato inferior descansa sobre otra almohadilla de fieltro y su fijación. El armazón incluye un sistema de ajustes de la fijación del plato inferior para compensar el ángulo del mismo. Esto evita que los dos platos se acoplen uno a otro creando un cojín de aire cuando se juntan por medio del pedal (este aire comprimido tendría un efecto amortiguador). El plato inferior se puede adquirir con perforaciones para aligerar la compresión del aire.


-Soporte de los timbales: Mantiene los timbales en su sitio y suele estar conectado con la carcasa del bombo. En el caso de del Goliat, hay unas varillas o (pies) que lo elevan sobre el suelo.


-Pedal del bombo: Está sujeto, por medio de una grapa, al cerco del bombo.


-Pies del bombo: Son dos varillas que impiden que el bombo oscile de un lado a otro o resbale hacia delante.


(4). Complementos varios


-Sillín: Es un pequeño asiento tapizado provisto de una regulación de altura.


-Alfombrilla o felpudo: Es necesaria para proteger los bajos del bombo. Asimismo, impide que el bombo resbale hacia delante con cada impacto de la maza, por cuyo motivo hay que elegirla de un material antideslizante.


-Baquetas: Las baquetas con punta de nylon fueron creadas para proporcionar un sonido más articulado en los platos y, además, protegen la punta de madera. Las baquetas con o sin punta de nylon son buenas, pero cada una crea un tipo distinto de sonido, particularmente en los platos.


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Guitarra eléctrica

Una guitarra eléctrica es una guitarra que utiliza el principio de inducción electromagnética para convertir las vibraciones de sus cuerdas de metal en señales eléctricas. Dado que la señal generada es relativamente débil, esta se amplifica antes de enviarla a un altavoz. Esta señal de salida de la guitarra eléctrica puede ser fácilmente alterada mediante circuitos electrónicos para modificar algunos aspectos del sonido. A menudo, la señal se modifica con efectos como reverberación y la distorsión. Podría decirse que ningún otro instrumento musical ha tenido mayor impacto en la evolución de la música del siglo XX. Concebida en 1931, la guitarra eléctrica surgió de una necesidad de los músicos de jazz, tratado de amplificar su sonido. Desde entonces, se ha convertido en un instrumento musical de cuerdas, capaz de una multitud de sonidos y estilos. Sirve como un componente importante en el desarrollo del rock and roll y un sinnúmero de otros géneros de la música.


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El bajo

El bajo eléctrico (también llamado sencillamente bajo)[nota 1] es un instrumento musical de la familia de los cordófonos, similar en apariencia y construcción a la guitarra eléctrica, pero con un cuerpo de mayores dimensiones, un mástil de mayor longitud y escala y, normalmente, cuatro cuerdas afinadas según la afinación estándar del contrabajo.[1] [nota 2]


El bajo eléctrico, al igual que el contrabajo, suena una octava más grave de como se representa en notación musical, con el objetivo de evitar un uso excesivo de líneas adicionales en el pentagrama. Como la guitarra eléctrica, el bajo eléctrico necesita ser conectado a un amplificador para emitir sonidos. Desde la década de 1950, el bajo eléctrico ha reemplazado progresivamente al contrabajo en la música popular como el instrumento de la sección rítmica que se ocupa de las líneas de bajo.[2] Aunque éstas varían notablemente en función del estilo de música, el bajista cumple una función similar con independencia del estilo de que se trate: establecer el marco armónico y marcar el tiempo o pulso rítmico.[nota 3] El bajo eléctrico se usa como instrumento de acompañamiento o como instrumento solista en estilos de música diversos, incluyendo el rock, el heavy metal, el pop, el blues, el jazz, la música latina, el reggae, el funk o el flamenco.[3

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La armónica


La armónica o harmónica (del latín harmonĭcus, y este del griego ρμονικός) es un instrumento de viento, del grupo de instrumentos de viento-madera y del subgrupo de instrumentos de lengüetas libres. Se toca soplando o aspirando el aire sobre uno de sus agujeros individuales o sobre múltiples agujeros de una vez. La presión causada por soplar o aspirar en las cámaras de las lengüetas causa que la lengüeta o lengüetas vibren arriba y abajo creando sonido. Cada cámara tiene múltiples lengüetas de tono variable, de latón o bronce, que están sujetas aseguradas por uno de sus lados y suelto en el otro extremo, siendo el extremo suelto el que vibra y crea el sonido.


Cada lengüeta tiene un tono individual, cada tono está determinado por el tamaño de la lengüeta.

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JAZZ



Instrumentos básicos


Fundamentalmente se pueden dividir en dos grandes partes:

*Rítmicos: son los que marcan el ritmo, pueden ser la batería, que se empezó a utilizar al principio como un elemento secundario para acompañar a los solistas, y luego pasó a ser un elemento fundamental para cualquier agrupación; y el contrabajo que era tocado con los dedos directamente, y podía ser sustituido por una tuba.


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*Melódicos: son los que tocan la melodía, algunos de ellos son, el piano, es el instrumento protagonista que empezó a utilizarse en el ragtime; la trompeta, fue de gran importancia hasta los '40, cuando fue reemplazada por el saxofón; el saxofón, se uso a partir de Hawkins y luego con Parker pasó a ser el más importante ya que se convirtió en un instrumento solista; y por último el banjo, que era el instrumento más importante hasta el '20, cuando fue sustituido por la guitarra.

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